Lena Akopian er billedkunstner utdannet ved Kunstakademiet i Riga, og har bodd i Norge siden 1990. Hun jobber innenfor et bredt spekter av uttrykk, men forhold mellom natur og menneske går igjen som et tematisk fundament. De varierte uttrykksformene springer ut ifra en rasjonell tilnærming til materialer og teknikker. Gjennom bruk av blant annet olje, akryl, akvarell, blyant, manipulert foto og etsning komponeres bildene med et mål om å visualisere det eksakte uttrykket kunstneren er ute etter.
Det er tydelig i alle arbeider at Akopian er en klassisk skolert kunstner som kan sitt håndverk. Hun har en utsøkt tegneteknikk og behersker maleriet og akvarell. Det figurative formspråket er likevel ikke flatt eller innholdsløst, men innehar alltid en nerve. Et motiv kan ved første øyekast oppfattes pent og dekorativt, men formidler ofte en grad av samfunnskritikk eller spor av egne erfaringer. Kunstneren er opptatt av hvordan menneskene behandler jorda og sier selv: «Natur og miljø har alltid berørt, inspirert og formet min kunst. Forurensning forårsaket av menneskelig aktivitet ved spredning av giftige stoffer i luft, vann og jord, skadelig virkning på menneskehelse, dyr og planter er stikkordene for flere av mine kunstverk.»
På mange måter kan man si at Akopians kunst er ambivalent, fordi den ikke følger en tydelig linje hverken i form eller innhold. Hun ønsker ikke å låses fast i et uttrykk, men søker stadig videre. Dette innebærer at hun ikke eier et formspråk som er lett å gjenkjenne, men gjør samtidig at utviklingen aldri stagnerer. Ny tematikk gir nye estetiske utfordringer, og som hos en kreativ forsker blir materialene verktøy for å nå et mål. Den subtile nerven går imidlertid igjen i alle bilder.
I 2011 presenterte Akopian et kunstprosjekt som skulle nå ut til et bredt publikum. Neste stopp besto av en rekke malerier som ble hengt opp ved alle holdeplasser på en av bussrutene i Drammen.Busskurene ble som «galleristopp» på veien med bakgrunn i en demokratisk tankegang: I stedet for at folk skulle oppsøke kunsten i galleriene, skulle kunstverkene besøke publikum der de er. Et sympatisk og tilgjengelighetsgjørende kunstprosjekt som sier noe om avsenders uhøytidelighet og åpenhet. Serien med kvinneportretter som ble brukt i dette prosjektet viser tydelig hvordan Akopian bruker ulike teknikker og har et allsidig kunstnerisk språk. Både maleri, foto og tegning var representert.
Mindre kjent er kanskje akvarellene som gjengir byer og landskap. Teknikken har ikke høy status i samtidig kunst og blir ofte ansett som en forutsigbar og grunn form. Men også her klarer kunstneren å tilføre et sting av noe overraskende- i noen av bildene nærmest en ekspressivitet i form av hastige linjer over lerretet som gir liv og utvider det tradisjonelle landskapsmotivet.Hennes sterkeste uttrykk er imidlertid tegningen. Gjennom den nøkterne formen formidler Akopian noe eget som ikke alltid lar seg definere. Den klassiske blyanttegningen blir tilført noe samtidig når motivene trer frem som relativt tydelige symboler på kunstnerens verdensbilde. Budskap er alltid det viktigste for Lena Akopian. Teknikk og materialer er bare redskap som hjelper til å visualisere kreative ideer. Kunstnerskapet hennes er derfor ikke utpreget kategorisk eller avgrenset, men gjennom en utforskende tilnærming i stadig utvikling. (English)
Tekst: Gunhild Horgmo, kunstkritiker og skribent
---------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------
Jeg eksperimenterer mye med materialer og kombinasjon av diverse teknikker: olje, akryll, akvarell,
blyant, pensel, tegnestift, data, manipulertfoto, papir, lerrett, stoff, etsning, akvatint, pleksiglass, lim,
osv.. Disse bruker jeg for å få mine ideèr til å leve i form av kunstverk. Men materialer og teknikker
er bare mitt kjøkken. Jeg bruker alt, som kan hjelpe til å skape, visualisere mine ideer, å få riktig
uttrykk og fremheve stemning. Utvilsomt at valg av materialer har sin stor rolle i arbeidsprosessen.
Det er ikke tilfeldig valg, men resultat av veldig krevende kreativ arbeid, grunndig planlegging og forarbeid.
Lena Akopian
Motta invitasjoner
Ønsker du å motta invitasjoner til kommende utstillinger og andre kunstneriske arrangementer
med Lena Akopian, send en e-post til atonoian@broadpark.no og merk meldingen med
"Ønsker invitasjon". Skriv navn og adresse/e-post.
Velkommen!
Made with Mac
kunstner.be © 2012
|
